Kling 4.0: Hướng Dẫn Thực Tế về Tính Năng, Prompt và Tạo Video

Kling 4.0 đưa việc tạo và chỉnh sửa video vào cùng một quy trình sáng tạo. Bạn có thể bắt đầu từ một ý tưởng, làm cho một hình ảnh chuyển động, hoặc định hình lại một đoạn clip có sẵn theo một hướng đi mới. Với nhà sáng tạo, điều đó mở ra những tác vụ rất thực tế: xóa một tiền cảnh gây xao nhãng, tạo cho nhân vật một phong cách hình ảnh khác, chuyển một màn trình diễn sang bối cảnh khác, hoặc xây dựng phần hé lộ sản phẩm xoay quanh một khung hình kết thúc thật chính xác.

Điểm khởi đầu hữu ích nhất là một quyết định sáng tạo cụ thể. Điều gì cần thay đổi, điều gì phải giữ được sự nhận diện, và khán giả nên chú ý đến điều gì? Dưới đây là cách biến những quyết định đó thành cảnh quay và prompt.

Kling 4.0 Mang Đến Điều Gì Cho Việc Tạo Video

Kling 4.0 hỗ trợ text-to-video, image-to-video, tạo nội dung dựa trên tài liệu tham chiếu, chỉnh sửa video có mục tiêu và kiểm soát keyframe. Quá trình tạo có thể kéo dài từ 3–30 giây, với đầu ra lên đến 4K và âm thanh stereo. Những khả năng này tạo không gian để một phim ngắn có phần mở đầu, hành động có ý nghĩa và một kết thúc có chủ đích.

Hãy dùng Omni Reference để định hướng cảnh quay bằng tài sản hình ảnh, tài liệu tham chiếu chuyển động hoặc hồ sơ giọng nói. Hãy dùng keyframes để thiết lập những khoảnh khắc hình ảnh cụ thể. Các chế độ chuyên dụng của chúng tách biệt nhau; không nên xem các điều khiển này như một quy trình kết hợp duy nhất.

Với một đội ngũ thương hiệu, giá trị thực tế nằm ở khả năng kiểm soát brief. Một clip mặt tiền cửa hàng có thể chỉ cần tiền cảnh gọn hơn. Một chiến dịch mạng xã hội có thể cần một nhân vật quen thuộc trong phong cách mới. Một buổi ra mắt sản phẩm có thể phụ thuộc vào việc đạt được bố cục cuối cùng đã được phê duyệt. Mỗi nhiệm vụ đòi hỏi một kiểu chỉ dẫn khác nhau.

Bắt Đầu với Một Ý Tưởng Sáng Tạo trong Kling 4.0 Text-to-Video

Chọn text-to-video khi ý tưởng đến trước các tài sản hình ảnh. Ví dụ, một chiến dịch du lịch có thể bắt đầu bằng một hành trình tàu hỏa yên tĩnh xuyên qua những ngọn đồi mờ sương. Hãy viết hành động và góc nhìn trước, sau đó mới chỉ rõ bầu không khí và âm thanh.

Một hành khách ngồi bên cửa sổ tàu khi những ngọn đồi xanh mờ sương lướt qua bên ngoài. Bắt đầu bằng hình phản chiếu của hành khách, sau đó từ từ chuyển nét sang phong cảnh. Ánh sáng buổi sáng dịu nhẹ, rung động nhẹ của toa tàu và âm thanh nhịp nhàng của bánh xe trên đường ray. Không lời thoại, không nhạc nền.

Prompt này có một tiến trình hình ảnh rõ ràng: sự chú ý chuyển từ người lữ hành sang điểm đến. Như vậy là đủ cho một cảnh mở đầu hữu ích. Hãy khám phá trang mô hình Kling 4.0 Text to Video để xem lộ trình sáng tạo dẫn dắt bằng văn bản trên Best Image AI.

Kling 4.0 Image-to-Video: Biến Hình Ảnh Có Sẵn Thành Cảnh Chuyển Động

Chọn quy trình image-to-video khi bố cục hoặc chủ thể đã được xác lập. Một bức ảnh sản phẩm, hình ảnh chiến dịch hoặc minh họa nhân vật sẽ mang lại cho cảnh quay một điểm khởi đầu cụ thể. Hãy mô tả chuyển động sẽ phát triển từ đó: máy quay tiến lại gần sản phẩm, vải đón gió, hoặc một nhân vật quay về phía khung cửa.

Giữ cho hành động phù hợp với hình ảnh. Một ảnh cận cảnh sản phẩm sẽ hợp với một chuyển động máy nhỏ; một cảnh nhân vật toàn thân sẽ cho nhiều không gian hơn để đi bộ hoặc xoay người. Xem trang Kling 4.0 Image to Video để biết lộ trình dẫn dắt bằng hình ảnh. Tích hợp Kling 4.0 của Best Image AI hiện vẫn chưa khả dụng. Các trang mô hình của nền tảng cung cấp thông tin về tình trạng khả dụng; các công cụ sáng tạo tổng quát có các lựa chọn mô hình và các điều khiển được hỗ trợ riêng.

Xóa Các Yếu Tố Gây Xao Nhãng với Kling 4.0 Video Editing

Một quán cà phê có cảnh ngoại thất rất chào đón: nắng sớm, bàn ghế ngoài trời và góc nhìn rõ ràng hướng vào lối vào. Nhưng một người đi ngang qua cắt qua tiền cảnh và che mất cánh cửa. Chỉnh sửa hữu ích ở đây rất hẹp—xóa vật cản trong khi vẫn giữ nguyên địa điểm và chuyển động máy ban đầu.

Làm sạch tiền cảnh trong khi vẫn giữ nguyên mặt tiền cửa hàng, chỗ ngồi và bố cục khung hình.

Bắt đầu với đoạn clip hiện có và xác định người đó bằng vị trí và ngoại hình. Sau đó nêu rõ những phần của cảnh phải được giữ nguyên. Cách này chính xác hơn là yêu cầu một video “sạch hơn” hoặc “đẹp hơn” một cách chung chung, vì những cách nói đó khiến thay đổi mong muốn trở nên mơ hồ.

Ví dụ prompt:

Chỉnh sửa @Video1. Xóa người đi ngang mặc áo khoác tối màu đang băng qua tiền cảnh trước lối vào quán cà phê. Giữ nguyên mặt tiền cửa hàng, ghế ngoài trời, ánh sáng buổi sáng, chuyển động máy quay và thời lượng clip. Tái tạo phần ô cửa và mặt đường phía sau người đi ngang để chúng liền mạch với cảnh xung quanh.

Với kiểu clip quảng bá này, hãy kiểm tra các mép cửa, chân ghế và các đường lát nền khi vật cản di chuyển qua khung hình. Những chi tiết đó quyết định liệu địa điểm có còn thuyết phục hay không. Việc xóa một đối tượng không mong muốn không nên làm thay đổi bản sắc hình ảnh của doanh nghiệp.

Cách tiếp cận tương tự cũng hữu ích khi có một vật che khuất sản phẩm hoặc một món đồ gây phân tán gần mép khung hình trong một cảnh nội thất: chỉ rõ mục tiêu, rồi bảo vệ bố cục xung quanh.

Thay Đổi Phong Cách Nhân Vật Mà Không Thiết Kế Lại Toàn Bộ Cảnh

Một nhà sáng tạo nội dung về thú cưng có một clip con mèo cam đang đi trên tấm thảm phòng khách. Mục tiêu là tạo ra một phiên bản vui nhộn trong đó con mèo trở thành một nhân vật bằng len nỉ, trong khi căn phòng vẫn giữ vẻ chụp ảnh chân thực. Sự tương phản giữa một nhân vật giàu chất liệu thủ công và một bối cảnh quen thuộc chính là ý tưởng sáng tạo.

Biến nhân vật thành chất liệu nỉ trong khi vẫn giữ nguyên căn phòng và dáng điệu.

Hãy định nghĩa sự biến đổi ở cấp độ chủ thể. Chỉ rõ chất liệu nỉ, các mảng màu cam-kem đặc trưng dễ nhận ra và mối quan hệ với chuyển động gốc. Tránh những chỉ dẫn như “biến thành hoạt hình nỉ” nếu bạn muốn đồ nội thất và hậu cảnh vẫn chân thực.

Ví dụ prompt:

Chỉnh sửa @Video1. Chỉ biến đổi con mèo cam thành một nhân vật nỉ châm kim thủ công với những sợi len mềm. Giữ nguyên các mảng màu cam-kem, kích thước, vị trí, hướng đi và nhịp hành động của nó. Giữ nguyên phòng khách, đồ nội thất, chuyển động máy quay, ánh sáng và âm thanh gốc.

Hãy chọn cách xử lý hình ảnh phù hợp với chiến dịch. Trong ví dụ này, các đường nét nỉ bo tròn tạo ra một nhân vật dịu dàng, mang cảm giác thủ công. Hãy giữ mô tả chất liệu nhất quán trên toàn bộ cơ thể, khuôn mặt và bàn chân thay vì trộn len với các bề mặt nhựa bóng. Để khám phá cách xử lý nhân vật trước khi áp dụng vào footage, hãy dùng image-to-image editing trên một khung hình tĩnh và chọn một tài liệu tham chiếu thể hiện đúng chất liệu mong muốn.

Hãy xem lại sự thay đổi xuyên suốt toàn bộ hành động. Nhân vật vẫn phải dễ nhận ra khi quay người, và điểm tiếp xúc với tấm thảm vẫn phải hợp lý. Một khung hình đẹp đơn lẻ chỉ là một phần của một cảnh chuyển động thành công.

Thay Thế Nhân Vật và Bối Cảnh Cho Một Ý Tưởng Video Mới

Đôi khi phần trình diễn đã ổn, nhưng thế giới câu chuyện cần thay đổi. Một người đi về phía máy quay trong hành lang văn phòng có thể trở thành một phi hành gia đang tiến qua trạm vũ trụ. Mục tiêu là giữ lại chuyển động và cấu trúc cảnh quay, trong khi thay thế trang phục và môi trường xung quanh.

Giữ lại màn đi bộ và bố cục khung hình, nhưng chuyển sang cách xử lý nhân vật và bối cảnh khác.

Hãy chuẩn bị đoạn clip gốc, một ảnh tham chiếu ngoại hình phi hành gia và một ảnh tham chiếu môi trường trạm vũ trụ. Chọn những hình ảnh có thông tin thị giác hữu ích: dáng bộ đồ dễ đọc và phối cảnh hành lang tương thích với cảnh nguồn. Điều này giúp việc truyền đạt định hướng sáng tạo trở nên dễ hơn. Nếu bạn cần một ảnh tham chiếu môi trường nguyên bản, hãy phát triển hành lang bằng Text to Image Generator trước khi dùng hình ảnh đã chọn trong brief của mình.

Ví dụ prompt:

Chỉnh sửa @Video1. Dùng @Image1 cho bộ đồ và ngoại hình của phi hành gia, và @Image2 cho hành lang trạm vũ trụ. Giữ nguyên chuỗi đi bộ ban đầu, vị trí cơ thể trong khung hình, quỹ đạo máy quay và nhịp thời gian của cảnh quay. Phối cảnh hành lang mới phải khớp với cảnh nguồn, với ánh sáng phù hợp với nội thất trạm.

Hãy giao cho mỗi tài liệu tham chiếu một vai trò rõ ràng. Ảnh phi hành gia xác định cách xử lý nhân vật; ảnh môi trường xác định bối cảnh. Không tài liệu nào nên vô tình đưa vào một góc máy khác hoặc một hành động không liên quan.

Điều này rất hữu ích khi một đội ngũ sáng tạo muốn khám phá một phiên bản theo chủ đề của một màn trình diễn có sẵn. Hãy quyết định trước phần nào của màn trình diễn đó là cốt yếu—bước tiến lại gần, một nhịp dừng hay một cái liếc nhìn—và mô tả rõ ràng những chi tiết đó.

Xây Dựng Màn Hé Lộ Sản Phẩm với Kling 4.0 Keyframes

Với một phim ra mắt, hình ảnh cuối cùng có thể quan trọng ngang với phần mở đầu. Hãy hình dung một chiến dịch loa với hai bố cục đã được phê duyệt: một bệ trưng bày trống và chiếc loa được đặt chính giữa trên chính chiếc bệ đó. Nhiệm vụ là nối hai điểm đó bằng một phần xuất hiện sản phẩm có chủ đích.

Xác định bố cục mở đầu và kết thúc, rồi chỉ đạo hành động diễn ra giữa chúng.

Giữ cho các hình ảnh đã chuẩn bị được căn chỉnh đồng nhất: cùng chiều cao máy quay, kích thước bệ, hậu cảnh và thiết lập ánh sáng. Một quy trình image-to-image có thể giúp phát triển một bố cục kết thúc liên quan từ hình ảnh mở đầu; hãy kiểm tra hai hình cùng nhau trước khi dùng chúng làm điểm đầu cuối. Sau đó chọn một chuyển tiếp đáng tin. Ở đây, một bàn tay đặt chiếc loa xuống rồi rút ra, để lại sản phẩm đứng một mình cho nhịp dừng cuối.

Ví dụ prompt:

Dùng @Image1 làm khung hình mở đầu và @Image2 làm khung hình cuối cùng. Giữ ngắn trên bệ trưng bày trống. Một bàn tay đi vào từ bên phải, nhẹ nhàng đặt chiếc loa vào vị trí cuối cùng, rồi rút ra. Giữ máy quay cố định và ánh sáng studio nhất quán. Kết thúc bằng một nhịp giữ yên trên chiếc loa. Âm thanh đặt xuống nhẹ, không lời thoại.

Kling 4.0 hỗ trợ tối đa mười hình ảnh keyframe. Hãy thêm một hình trung gian khi một khoảnh khắc cụ thể cần bố cục riêng, chẳng hạn như đúng lúc sản phẩm ổn định trên bệ trưng bày. Với một màn hé lộ đơn giản, hãy bắt đầu với hai điểm đầu-cuối và một hành động rõ ràng ở giữa.

Những hình ảnh này mô tả các thời điểm khác nhau trong thời gian. Chúng không phải là chỉ dẫn để thay thế một đối tượng xuyên suốt một clip có sẵn, như trong các kịch bản chỉnh sửa ở trên.

Viết Prompt Kling 4.0 Xoay Quanh Thay Đổi Dự Kiến

Với footage có sẵn, hãy bắt đầu bằng Edit @Video1. Tạo/chỉnh sửa dựa trên tham chiếu và chỉnh sửa video là những yêu cầu khác nhau; việc gọi tên thao tác sẽ giúp xác lập đúng ý định của bạn. Trong các ví dụ prompt này, @Video1 biểu thị clip nguồn, còn @Image1 và @Image2 xác định các hình ảnh được cung cấp.

Hãy xây dựng một prompt chỉnh sửa theo thứ tự sau:

1. Gọi tên thay đổi: xóa người đi ngang ở tiền cảnh, biến đổi con mèo, hoặc thay thế bối cảnh.
2. Xác định mục tiêu: dùng vị trí, ngoại hình hoặc ảnh tham chiếu để nhận diện đối tượng đó.
3. Bảo vệ phần còn lại: chỉ rõ chuyển động, bố cục, nhịp thời gian và những chi tiết cần giữ nguyên.
4. Chỉ đạo âm thanh: giữ âm thanh hiện có hoặc mô tả lời thoại và âm thanh môi trường cần thiết.

Với các cảnh mới, hãy tổ chức brief theo chủ thể, hành động, máy quay và âm thanh. Với keyframes, hãy giải thích điều gì xảy ra giữa các hình ảnh đã chuẩn bị. Hãy giữ chỉ dẫn đủ cụ thể để bạn có thể đánh giá liệu cảnh tạo ra có thực sự làm theo chúng hay không.

Để có thêm ý tưởng về prompt, hãy khám phá bộ sưu tập prompt Awesome Kling 4.0 trên GitHub, với các ví dụ cho quảng cáo sản phẩm, cảnh điện ảnh, hoạt hình nhân vật và chỉnh sửa dựa trên tham chiếu. Hãy chọn một công thức phù hợp với dự án của bạn, rồi điều chỉnh chủ thể, hướng máy quay, nhịp thời gian và âm thanh cho phù hợp với tư liệu riêng.

Câu Hỏi Thường Gặp về Kling 4.0

Kling 4.0 có thể chỉnh sửa một video có sẵn không?

Có. Chỉnh sửa có mục tiêu bao gồm xóa hoặc thêm yếu tố, thay đổi nhân vật hoặc môi trường, và thay đổi phong cách hình ảnh. Hãy nêu rõ kiểu chỉnh sửa mong muốn và những chi tiết phải được giữ nhất quán.

Tôi có thể chỉ thay đổi phong cách của một chủ thể không?

Có. Hãy làm rõ phạm vi. Với một con mèo nỉ trong căn phòng chân thực, hãy hướng thay đổi phong cách vào con mèo và đồng thời chỉ rõ việc giữ nguyên môi trường, ánh sáng và chuyển động máy quay.

Tôi nên chọn giữa tài liệu tham chiếu và keyframe như thế nào?

Hãy dùng tài liệu tham chiếu để xác định các thành phần của một cảnh, như ngoại hình nhân vật, môi trường hoặc chuyển động. Hãy dùng keyframes khi những khoảnh khắc hình ảnh cụ thể và vị trí của chúng trong chuỗi là trọng tâm của brief. Với các dự án khác dẫn dắt bởi tài sản, công cụ Reference to Video cung cấp một nơi riêng để khám phá các mô hình và đầu vào tham chiếu mà nó hỗ trợ.

Tôi định hướng giọng nói và âm thanh nền như thế nào?

Hãy chỉ rõ người nói, lời thoại, ngôn ngữ và âm thanh môi trường trong prompt. Hồ sơ giọng nói có thể giúp định hướng giọng của người nói. Đầu vào âm thanh được dùng cho tham chiếu giọng nói thay vì nhạc hay hiệu ứng âm thanh tải lên; hãy mô tả các yêu cầu đó bằng lời.

Liệu mọi chi tiết sản phẩm có được giữ y nguyên tuyệt đối không?

Hãy xem tính nhất quán là điều cần kiểm tra. Kiểm tra logo, đường may, tỷ lệ và phản chiếu xuyên suốt clip, đặc biệt trong lúc chuyển động hoặc bị che khuất. Chỉ chọn kết quả sau khi những chi tiết quan trọng với chiến dịch của bạn vẫn được giữ vững.

Kết Luận: Biến Một Mục Tiêu Sáng Tạo Cụ Thể Thành Brief cho Kling 4.0

Điểm khởi đầu mạnh nhất cho Kling 4.0 là một nhiệm vụ rõ ràng: hé lộ mặt tiền cửa hàng, biến đổi một nhân vật, chuyển một màn trình diễn sang một thế giới mới, hoặc chốt ở một bố cục sản phẩm đã được phê duyệt. Hãy ghép nhiệm vụ đó với quy trình phù hợp, giao cho mỗi tài liệu tham chiếu một mục đích, và giải thích cả phần thay đổi lẫn những chi tiết đáng được giữ nguyên.

Điều đó giúp quy trình luôn gắn với thành phẩm bạn thực sự cần—một clip quảng bá, một video mạng xã hội vui nhộn, một ý tưởng câu chuyện hoặc một phim ra mắt sản phẩm. Hãy bắt đầu với Text to Video Generator cho một ý tưởng bằng văn bản hoặc Image to Video Generator cho một hình ảnh có sẵn, lựa chọn từ các mô hình mà mỗi công cụ hiện hỗ trợ.

Cho dự án tiếp theo của bạn, hãy duyệt qua bộ sưu tập prompt Awesome Kling 4.0 và điều chỉnh một công thức cho phù hợp với cảnh quay, tài liệu tham chiếu và định hướng sáng tạo của riêng bạn.